Мондриан, Пит

Питер Корнелис (Пит) Мондриан (нидерл. Pieter Cornelis (Piet) Mondriaan, МФА: [pit mndrijan], с 1911 — Mondrian, [mndrijn]; 7 марта 1872, Амерсфорт, Нидерланды — 1 февраля 1944, Нью-Йорк) — нидерландский художник, который одновременно с Кандинским и Малевичем положил начало абстрактной живописи.

Биография

Пит Мондриан родился в небольшом голландском городке Амерсфорте. Отец Мондриана, директор местной школы, не мог обеспечить семью, но к таланту сына отнёсся с чуткостью, и в 20 лет Мондриан уехал учиться в Амстердам.

Начинал преподавателем рисования в начальной школе, ранние работы — пейзажи Голландии в духе импрессионизма. Увлёкся теософией Е. П. Блаватской. Глубоко воспринял искания кубизма на выставке кубистов в Амстердаме (1911). В 1912 переехал в Париж, в знак начала новой жизни изменил фамилию на «Мондриан».

Годы Первой мировой войны провёл на родине, в 1915 сблизился с художником Тео ван Дусбургом, основал с ним вместе движение «Стиль» (нидерл. De Stijl) и одноимённый художественный журнал. Журнал стал органом неопластицизма — утопии новой пластической культуры как предельной сознательности в скрупулёзной передаче обобщённой красоты и истины самыми аскетическими средствами, основными, первичными красочными тонами, линиями, формами.

Это нефигуративное направление Мондриан последовательно развивал во Франции, где прожил с 1919 по 1938, затем в Великобритании, а с 1940 — в США.

В американский период своего творчества Мондриан попытался приспособить принципы неопластицизма для передачи динамических эффектов («Буги-вуги на Бродвее»).

Мондриан скончался от воспаления лёгких 1 февраля 1944 г. и был похоронен на кладбище Cypress Hills в Бруклине, Нью-Йорк.

Оформление нью-йоркской студии Мондриана, в которой он проработал лишь несколько месяцев и которое было тщательно воссоздано его друзьями и последователями на фото- и киноплёнке, стало как бы последней работой мастера, эти «Стенописи» демонстрировались на выставках в Нью-Йорке, Лондоне, Токио, Сан-Пауло, Берлине. Парижская квартира Мондриана, его трубка и очки запечатлены на минималистских фотографиях Андре Кертеса (1926), ставших эмблемными для современного фотоискусства.

Творчество

Мондриан призывал к «денатурализации» искусства, к отказу от естественных форм и переходу к чистой абстракции. Начиная с 1913 года, картины Мондриана развивались в сторону абстрактных матриц, состоящих из чёрных горизонтальных и вертикальных линий. Постепенно расположение линий на холсте упорядочилось до такой степени, что они стали представлять собой правильные решётки с ячейками. Ячейки закрашивались основными цветами, то есть красным, синим и жёлтым. Таким образом, структуру картины образовывали дихотомии цвет — не-цвет, вертикаль — горизонталь, большая поверхность — малая поверхность, единение которых должно было символизировать равновесие сил в гармонии мироздания. Несмотря на предельную ограниченность визуальных средств, творчество Мондриана оказало большое влияние на современников и породило новые направления в живописи и графике.

Избранные работы

• Molen Mill (1908)
• Avond (1908)
• Chrysanthemum (1908)
• Windmill by the Water (1908)
• Landscape (1909)
• The Red Tree (1909—1910)
• Amaryllis (1910)
• Evolution (1910—1911)
• The Red Mill (1910—1911)
• Gray Tree (1911)
• Horizontal Tree (1911)
• Still Life with Ginger Pot I (1911)
• Still Life with Ginger Pot II (1912)
• Eucaliptus (1912)
• Apple Tree in Bloom (1912)
• Trees (1912—1913)
• Scaffoldings (1912—1914)
• Composition No. II; Composition in Line and Color (1913)
• Ocean 5 (1915)
• Composition III with Color Planes (1917)
• Composition with Color Planes and Gray Lines 1 (1918)
• Composition with Gray and Light Brown (1918)
• Composition with Grid VII (1919)
• Composition: Checkerboard, Dark Colors (1919)
• Composition A: Composition with Black, Red, Gray, Yellow, and Blue (1920)
• Composition with Black, Red, Gray, Yellow, and Blue (1920)
• Tableau I (1921)
• Lozenge Composition with Yellow, Black, Blue, Red, and Gray (1921)
• Composition with Large Blue Plane, Red, Black, Yellow, and Gray (1921)
• Composition with Red, Yellow and Blue (1921)
• Composition with Blue, Yellow, Black, and Red (1922)
• Composition #2 (1922)
• Lozenge Composition with Red, Black, Blue, and Yellow (1925)
• Lozenge Composition with Red, Gray, Blue, Yellow, and Black (1925)
• Composition with Red, Yellow and Blue (1927)
• Fox Trot; Lozenge Composition with Three Black Lines (1929)
• Composition with Yellow Patch (1930)
• Composition with Yellow (1930)
• Composition with Blue and Yellow (1932)
• Composition No. III Blanc-Jaune (1935—1942)
• Rhythm of Straight Lines (1935—1942)
• Rhythm of Black Lines painting) (1935—1942)
• Composition blanc, rouge et jaune or Composition in White, Black and Red (1936)
• Vertical Composition with Blue and White (1936)
• Abstraction (1937—1942)
• Composition No. 8 (1939—1942)
• Painting #9 (1939—1942)
• Composition No. 10 (1939—1942)
• New York City I (1942)
• Broadway Boogie-Woogie (1942—1943)
• Place de la Concorde (1943)
• Victory Boogie-Woogie (1943—1944, неокончена)

Теоретические сочинения

• The New Art — The New Life: The Collected Writings of Piet Mondrian/ Harry Holtzman, Martin S. James, eds. Boston: G.K. Hall, 1986

Влияние в культуре

• В 1930-х годах французский модельер Lola Prusac, работавшая в то время на парижский модный дом Herms, создала линейку чемоданов и сумок, вдохновлённую поздними работами Мондриана: со вставками из красных, синих и жёлтых квадратов кожи.
• В своей коллекции осень/зима 1965—1966 гг., французский модельер Ив Сен Лоран представил знаменитые платья «Мондриан»—простые трикотажные платья без воротника и рукавов из трикотажного полотна, которые имели декор в виде крупных цветных клеток — «цитаты» из картин художника-абстракциониста.

Интересные факты

• В честь художника назван язык программирования Piet, программы на котором напоминают постживописную абстракцию.
• В Санкт-Петербурге был дом, выкрашенный под одну из картин Мондриана «Composition with Red, Yellow, Blue and Black». Находился он по адресу: Набережная реки Мойки д.102 (снесён 28 октября 2013 года).
• В одном из эпизодов первого сезона британского сериала «Виртуозы» (Нustle) группа мошенников крадёт картину Пита Мондриана из художественной галереи, а затем подделывает, создавая новую «его» картину, в действительности не существующую, выдавая её за раннее творчество художника.
• В Химках, в «Городе Набережных» пешеходные переходы выполнены в стиле картин Мондриана.
• На станции метро «Румянцево» Московского метрополитена в стиле Мондриана окрашены путевые стены.